viernes, 24 de abril de 2015

Barbra Streisand - Biografia


Barbra Streisand - Barbara Joan Streisand

Año 1942 - Nació el 24 de abril en el seno de una familia judía de Williamsburg, Nueva York.

Año 1943 – Su padre el profesor de literatura Emanuel Streisand falleció a consecuencia de una hemorragia cerebral cuando Barbra tenía 15 meses.

Año 1959 - Al terminar sus estudios de instituto se trasladó a Manhattan.

Suprimió la segunda (a) de su nombre para molestar a sus detractores y fue considerada como la persona con la voz más bella del planeta. Sus primeros trabajos fueron como cantante en nightclubs de Nueva York en los primeros 60.

Año 1962 – Debuto este año en Broadway con "I Can Get It For You Wholesale" con el que tuvo un éxito que le permitió firmar con Columbia Records en 1963. Aunque en realidad su gran triunfo en Broadway le llegó al año siguiente 1964, con "Funny girl" con el que consiguió la segunda nominación a losTony. Ganó un Oscar de la versión cinematográfica de "Funny girl" en 1968.

Durante tres décadas más, Streisand estuvo en la cabeza del estrellato tanto como actriz como cantante. Durante los años 60, grabó numerosos trabajos que se colocaron en lo más alto de las listas de éxitos, como por ejemplo: el ganador del Grammy "My Name is Barbra (1966)", "Simply Streisand" (1967), y "What About Today?" (1969).

En los 70 siguió teniendo éxito con sus grabaciones. Colaboró con el Bee Gee Barry Gibb en 1977 para "Streisand Superman" y además consiguió el Nº1 con los duets junto a Neil Diamond (1978) "You Don't Bring Me Flowers" y Donna Summer (1979) "Enough is Enough".

En el cine también logró triunfar a pesar de su físico poco convencional. En 1969 fue la estrella de la versión cinematográfica del éxito de Broadway "Hello Dolly" también para "What's Up Doc?" (1972) y "The Way We Were" (1973) junto a Robert Redford. En 1976, produce, protagoniza y escribe algunas canciones para "A Star is Born" siendo el primer compositor femenino con una concesión de la Academia para la canción: "Evergreen". Con la película Yentl, 1983 la historia de una mujer judía que se presenta como muchacho para estudiar el Talmud, Streisand co-escribió, produjo, dirigió, e interpretó la película con la que ganó un Globo de Oro como directora. El film tuvo disparidad de críticas. Dirigió en 1991, "The Prince of Tides", basado en la novela de Pat Conroy y con Nick Nolte como pareja interpretativa.

Crea la "Barbra Streisand Foundation" en 1987 para impulsar causas políticas liberales. Es conocido su apoyo para asociaciones que defienden los derechos humanos, gays y mujeres maltratadas.

Contrajo matrimonio con Elliott Gould (con quién trabajó en "I Can Get it For You Wholesale") en 1963 y se separaron en 1971. Tuvieron un hijo, Jason Gould, que apareció en "The Prince of Tides". Después de romances notorios con el productor Jon Peters, actores Ryan O'Neal, Don Johnson, y Liam Neeson, y un enlace rumoreado con el jugador de tenis Andre Agassi, Streisand se casó con el actor James Brolin en 1998 en una ceremonia celebrada en su hogar en Malibu, California.

Discografía

1962 — “I Can Get It For You Wholesale” – “Pins And Needles”.
1963 — “The Barbra Streisand” – “The Second Barbra Streisand”.
1964 — “The Third” – “Funny Girl” – “People”.
1965 — “My Name is Barbra” – “My Name is Barbra, Two”.
1966 — “Color Me, Barbra” – “Harold Arlen sings...with friend” – “Je m'appelle Barbra”.
1967 — “Simply Streisand”



1967 - “A Christmas Album”.
1968 — “Funny Girl” 



1968 - “A Happening in Central Park
1968 - “What About Today?”.
1969 — “Hello, Dolly!”.
1970 — “Barbra Streisand's Greatest Hits” – “On A Clear Day You Can See Foerever”.
1971 — “The Owl and The Pussycat” – “Stoney End” – “Barbra Joan Streisand”.
1972 — “Live Concert at the Forum”.
1973 — “Barbra Streisand... And Other Musical Instruments”.
1974 — “The Way We Were” – “ButterFly”.
1975 — “Funny Lady” – “Lazy Afternoon”.
1976 — “Classical Barbra” – “A Star is Born”.
1977 — “Streisand Superman”.
1978 — “Songbird” – “Eyes of Laura Mars” – “Barbra Streisand's Greatest Hits Vol. 2”.
1979 — “The Main Event” – “Wet”.
1980 — “Guilty”.
1981 — “Memories”.
1983 — “Yentl”.
1984 — “Emotion”.
1985 — “The Broadway”.
1987 — “One Voice” – “Nuts”
1988 — “Till I Loved You”.



1989 — “A Collection: Greatest Hits…And More”.
1991 — “Just for the Record” – “Prince of Tides” – “Just for the Record: Highlights”.
1993 — “Back to Broadway”.
1994 — “Barbra: The Concert”.
1995 — “The Concert: Highlights”.



1996 - En Frances
1996 — “The Mirror Has Two Faces”.
1997 — “Higher Ground”.
1999 — “A Love Like Ours”.
2000 — “Timeless: Live in Concert”.
2001 — “Christmas Memories”.
2002 — “The Essential Barbra Streisand” 



2002 – “Duets”.
2003 — “The Movie”.
2005 — “Guilty Pleasures”.
2007 — “Live in Concert 2006”.
2008 — “The Essential Barbra Streisand 3.0”.
2009 — “Love Is the Answer”.
2010 — “One Night Only” – “The Ultimate Collection”.
2011 — “What Matters Most”.
2012 — “Release Me”.
2013 — “Back to Brooklyn”.

Películas:

1968 — “Funny Girl”.
1969 — “Hello, Dolly!”.
1970 — “Vuelve a mi lado” – “La gatita y el búho”.
1972 — “¿Qué me pasa, doctor?” – “Casada en Nueva Cork”.
1973 — “Tal como éramos”.
1974 — “¿Qué Diablos Pasa Aquí?”.
1975 — “Funny Lady”.
1976 — “Ha nacido una estrella”.
1979 — “Combate de Fondo”.
1981 — “All Night Long”.
1983 — “Yentl”.
1987 — “Loca”.
1991 — “El príncipe de las mareas”.
1996 — “El amor tiene dos caras”.
2004 — “Meet the Fockers”.
2010 — “Ahora los padres son ellos”.
2012 — “My mother's curse”.

Woman In Love

viernes, 10 de abril de 2015

Miguel de Molina - Biografia

ACTUALIZADO EL 27 DE ENERO DE 2020

Miguel de Molina, nació el 10 de abril de 1908 en Málaga.
Falleció el 4 de marzo de 1993 en Buenos Aires.
Cursó estudios primarios en el Colegio de los Salesianos, del cual es expulsado. Se unió a una compañía de gitanos con los que subió a los escenarios de las primeras capitales españolas. 
Pasó a vender pescado con los pregones que de la niñez recuerda, canta y baila en tablaos y compañías de poca monta, aprende a diseñar y confeccionar el vestuario de sus espectáculos y conoce y entabla amistad con los personajes más importantes de la época: Benavente, Lorca, Rafael de León, Pastora Imperio... 
Durante la Guerra Civil actúa en teatros, en el frente y en hospitales. Fue tachado de cantante republicano. Fue perseguido, rompiendo espectáculos, deteniéndole frecuentemente, hasta terminar con un “paseíllo” al cual sobrevivió. 

En 1942 viaja a Lisboa y embarca hacia Buenos Aires. Al poco tiempo, llega de nuevo la persecución a través de la  Embajada española y tiene, de nuevo, que salir expulsado de Argentina, empeñando todo lo que poseía. 
En 1943 se traslada a México y se repite la historia. Vuelve a alcanzar el éxito, pasando a ser la primera figura de toda América Latina. 
En 1957, y tras el fallecimiento de su madre, regresa a España. Actúa en las fallas valencianas y en Madrid. A pesar de las ofertas, vuelve a su palacio de Belgrano en Buenos Aires, para retirarse de los escenarios en 1966. 

Con la llegada de la democracia en España, es reclamado, ofreciéndole la medalla de la Villa de Madrid, una plaza con su nombre y casa en Málaga. 
Le conceden en 1992, en la Embajada de España en Argentina la Medalla de Isabel la Católica en 1992 

La bien pagá

Don Triquitraque

Zorongo Gitano